Фотоателье

7 e88bce325df2 0_78738_c11ca3ab_XL 2104322-1 Vovchik

Кажется, совсем недавно было такое место в любом городе нашей страны, которое называлось «ФОТОАТЕЛЬЕ». Сейчас ещё где-то есть что-то похожее, даже название может быть осталось, но… Теперь фотографы используют современные фотоаппараты, компьютеры, цветные фотопринтеры, вспышки и т. д. Называют всё это фотостудией, клиентов моделями, и это хорошо, время диктует свои правила. Но ушло безвозвратно в прошлое таинство процесса. Раньше были фотокамеры, которые даже выглядели как нечто таинственное и волшебное. Какие-то красивые полированные рамки и дощечки из красного дерева, блестящие рычажки и колёсики. Чёрная гармошка-мех, объектив с большой линзой. Всё это на мощной подставке с рукоятками и колёсами… Все, кто постарше, практически без исключения снимались на такую камеру. Дело в том, что все фотоателье СССР были оснащены такими аппаратами. Любая съёмка на документы делалась такой камерой. Портретная или, как говорили, художественная фотография тоже. Все фотоателье были похожи друг на друга — это большая комната со множеством осветительных фонарей, белых зонтов с лампами внутри, неподвижных или сдвигающихся фонов, всяких высоких и не очень табуретов, детских игрушек типа лошадок-качалок, кукол, домиков…, шляп и занавесок и многогодругого. Всё это применялось для создания всяких фотошедевров для взрослых и детей. Обязательно было специальное место с высоким табуретом и фоном для съёмки на документы. Клиента сажали на этот табурет, освещали несколькими фонарями с разных сторон, подсвечивали фон, затем начиналось самое главное… Фотограф направлял на вас объектив такого фотоаппарата, накрывался чёрным покрывалом, крутил колёса на массивном основании, поднимая или опуская аппарат, двигал его туда-сюда, командовал куда повернуть или поднять-опустить голову, выбирая ракурс… Затем убирал покрывало, одевал на объектив крышку, менял рамку с матовым стеклом на кассету, крутил кольцо диафрагмы на известное только ему значение и говорил — «улыбнитесь!» или даже — «сейчас вылетит птичка!» и грациозным движением руки снимал крышку объектива и снова одевал её на место. Говорил, когда прийти за фотографией, и до свидания… А когда речь шла о настоящем портрете, то все эти действия умножайте на четыре, если конечно фотограф не халтурщик. Это всё было настоящим таинственным процессом и надолго запоминалось. А работа с детьми! Это надо было быть ещё и хорошим психологом (кстати, не только с детьми) и загадочным волшебником и даже клоуном. Я сам видел, как фотограф одевал смешной пиджак и нос на резинке, рассказывал какие-то сказки-прибаутки и заставлял ребёнка делать то, что нужно для съёмки. Конечно, так делали не все, но мастера… Мастера творили чудеса. А сколько всего ещё было нужно для работы в фотостудии… Это самые разные фонари освещения и подсветки в виде софитов, зонтов с лампами, вспышки, и прожекторы. Фоны и макеты, предметы интерьера типа столы, стулья, лампы, торшеры… Костюмы разных эпох и народов. Шляпки, перья, веера… Всё на что хватит фантазии фотографа. А для съёмки детей! Лошадки и машинки, куклы и мягкие игрушки, сказочные персонажи и так далее. Процесс печати снимков тоже был особым. Фотографии печатались не фотоувеличителем, а контактным методом. Ведь негатив был сразу большого размера — 13х18 см., 18х24 см., 24х36 см., а иногда и больше — 30х40 см.! Это уже были монстры! Даже небольшие камеры взывали уважение к себе, а эти… Потом в лаборатории негатив в специальной кадрирующей рамке прижимался к фотобумаге, включалась на несколько секунд лампа подсветки… и в проявитель… Если были дефекты съёмки, негативы ретушировались, т. е. дорисовывались карандашом. Убирались морщинки, родинки, исправлялась или добавлялась улыбка и прочее… без таланта художника не обойтись.Один старый фотограф рассказывал мне, что он фотографировал умерших людей и, по просьбе родственников, на негативе ретушированием открывал им глаза, так как прижизненных фотографий у людей просто не было. Сейчас исправить фото проще — включил фотошоп… и всё «в шоколаде»! Мой внук после обработки в фотошопе. (Но голова его) Мой внук после обработки в фотошопе. (Но голова его) Фото на документы, любые, цветные и чёрно-белые…Фото из коллекции Яндекс-картинок. Фото на документы, любые, цветные и чёрно-белые…Фото из коллекции Яндекс-картинок. Но есть и сейчас настоящие фотохудожники. Но задачи у них кардинально изменились. Теперь к ним выстраиваются очереди из актёров, моделей, известных людей… И итогом их работы уже редко является хорошее фото просто так, для души, для семьи, для семейного альбома… А называется этот итог «Портфолио». И предназначено оно для того, чтобы «продать себя» подороже. Для простого человека они уже не работают, не по карману… А нужно фото для документов? Нет ничего проще. В любой фотостудии, салоне, лаборатории… Как там их сейчас ещё называют… стал у светлого фона, тебя щёлкнули несколько раз… и гуляй. Приходите через пол-часа. На твою фотографию оденут нужную одежду ш костюм, форму, платье … А прийти можно хоть в майке и шортах. Раньше были фоны в виде картины с дырам для головы, а сейчас Фотошоп и шаблоны на любой вкус. Сделали фото лица в нужном ракурсе, и пожалуйста! Вот Вам шедевр с Вашей головой. Фотошаблон. Просто добавь лицо. Фото из коллекции Яндекс-картинок. Фотошаблон. Просто добавь лицо. Фото из коллекции Яндекс-картинок. Понятно, что время диктует свои правила… Но жаль, что ушло то волшебство, где ждали, когда вылетит птичка… Если я в чём-то неправ или груб, не судите строго. Это только моё мнение и я его никому не навязываю.

Если вы обнаружили ошибку, выделите ее и нажмите Shift + Enter или нажмите здесь, чтобы сообщить нам.

Как я общался со спекулянтами в начале 70-х.

Когда я написа́л заголовок этой статьи, то слово спекулянтами сначала даже хотел взять в кавычки. Но, как бывший честный и морально устойчивый комсомолец, не стал. Тогда это было почти ругательство, но такое чуждое нам явление было, и я его искренне осуждал. Но в повседневной жизни использовал. Стыдился, но использовал. Как «голубой воришка» у Ильфа и Петрова. Тот стыдился, и воровал. А я… Ну, Вы поняли. Представьте себе 16-ти летнего паренька из провинции, а Сочи тогда был хотя и курортным, но именно таким городом… первый раз в жизни покинул дом и один, без мамы и папы, приехал в Ленинград и поступил учиться в ВУЗ. Это я. Общага, лекции, занятия и свобода… Денег всегда не хватало, но кроме учёбы у меня были и увлечения. Нет, не девочки, хотя и к этому были потребности, но всё в рамках приличия, без экстрима… Но главными моими увлечениями были радиолюбительство и фотография. Первым, пока учился, занимался мало, а вот на фото время всегда находилось. Вначале снимал на Смену, потом купил Чайку, был у меня и Любитель. Им я почти не пользовался, а потом, на первых же каникулах, и вовсе отвёз домой.
Но, что-то я отвлёкся… О спекулянтах! Хорошие вещи тогда просто купить в магазине было трудно. Даже наши, отечественные. А одеться поприличней хотелось. И я иногда покупал у них некоторые вещи. Ничего особенного — водолазку или, как тогда говорили «бадлон» — тонкий белый синтетический свитер с обтягивающим горлом и белую нейлоновую рубашку «на выход»… Но это были не те спекулянты, которых рисовали карикатуристы, а такие же студенты из местных ребят, у которых были связи, и через них покупались обычные вещи хорошего качества с небольшой переплатой, буквально несколько рублей. Таких ребят у нас было несколько, их не уважали, даже осуждали, но пользовались, когда было нужно…
 С настоящими спекулянтами я столкнулся позже. Уже учась на третьем курсе, я купил себе фотоаппарат Зоркий-4К, а немного погодя, продал его через комиссионный магазин и купил фотоаппарат зеркалку Старт. Тогда это был очень хороший фотоаппарат, лучше Зенита, но дорогой. Так получилось, что на моём Зорком что-то сломалось, какая-то мелочь и я отнёс его в гарантийную мастерскую на Невском проспекте. Там мне его быстро поправили, а я познакомился с мастером, молодым парнем, который мне присоветовал перейти на Старт. Его принесли к ним на профилактику перед продажей, и он его проверял. По его словам, фотоаппарат в отличном состоянии и его можно смело брать. Хозяин приобрёл себе новый дорогой фотоаппарат, а этот продаёт, недорого. Он позвонил и договорился о нашей встрече. Проще говоря, свёл. В назначенное время мы встретились. Человек оказался солидный и после осмотра согласился на проверку фотоаппарата. Я зарядил его плёнкой и прощёлкал её, пройдясь с ним по центру города. Он не спешил с продажей, дал мне свой номер телефона и мы договорились о встрече через несколько дней. Проявив плёнку я убедился, что камера исправна, качество кадров отличное, и я сразу сдал свой в ближайшую комиссионку. А через несколько дней мы встретились в «Апраксином дворе», так назывался центральный комиссионный магазин в Ленинграде. Оказалось, что он там был «свой человек». Мы с ним прошлись по наружной галерее, он показал мне слегка скрытую от непосвящённых сторону жизни этого сообщества, рассказал о правилах общения с продавцами и покупателями — провёл ликбез… Мы окончательно договорились о покупке фотоаппарата. Вскоре я его купил. Фотоплёнку я покупал всегда в магазинах, это была Свема 65 ед. ГОСТ. Её качество было неплохим, но не лучшим. Один товарищ сказал, что можно приобрести киноплёнку в бобине у спекулянтов. Когда я поднакопил денег, вернее получил зарплату за работу лаборантом на одной из наших кафедр, я тут же поехал в «Апрашку» и нашёл нужного человека. Как искать я уже знал. Он назвался оператором, сказал, что съэкономил на съёмках и может продать бобину плёнки КН-3. Он хотел 60 рублей, но у меня было только 40, я сказал, до свиданья и даже сделал несколько шагов… Он меня догнал и согласился. Мы ушли недалеко от магазина в укромное место и он отдал мне запечатанную в чёрную бумагу плоскую круглую коробку плёнки. На заводской этикетке были написаны её данные, всё было в порядке и я её купил. Плёнка была великолепная. Чувствительность 90 единиц, мелкозернистая и её было много… Целых 300 метров. Я приспособился открывать бобину в темноте и, для верности ещё и под чёрной накидкой (осеннее пальто, руки в рукава…), ножничками на ощупь на конце плёнки вырезал хвостик, заправлял его в специальную щель на катушке и наматывал столько, сколько помещалось (до 42 кадров). Сразу вставлял катушку в обойму кассеты, закрывал, и готово. Обычно я таким образом заправлял от 5 до 10 кассет, укладывал плёнку обратно в бобину и заворачивал её в чёрную бумагу. А заряженные кассеты использовал по мере надобности. Мне этой бобины хватило надолго. Я пользовался ей и после окончания учёбы. Больше ничего особенного я для себя там не покупал, но, зная эту «кухню», иногда помогал друзьям и знакомым что-нибудь найти и приобрести. Просто так прийти туда и купить нужную Вам вещь было небезопасно. Могли обмануть при покупке и подсунуть барахло, а могли и задержать за скупку с рук. Это было очень серьёзно, из института легко могли отчислить.
На последнем курсе института я ещё несколько раз покупал там фирменные пластинки с музыкой «из за бугра». Это тоже преследовалось по закону, но обошлось. А ещё как-то раз чуть не купил зонт, трость-автомат, огромный и шикарный. Тогда это была у нас новинка. Но пожалел денег. И правильно сделал. Когда ехал после учёбы домой через Москву, купил там такой же в магазине. С большой очередью, но в три раза дешевле.

Такой вот опыт общения с «криминалом», так мы тогда жили…

Если вы обнаружили ошибку, выделите ее и нажмите Shift + Enter или нажмите здесь, чтобы сообщить нам.

Мечты сбываются…

fotosnaipermto-500MTO-500mto5008

  Мечтой многих фотографов с самого начала истории фотоаппаратостроения была особая фотокамера — фотоснайпер!. Попытки сделать что-то подобное предпринимались в нашей стране ещё в далёкие 30-е годы прошлого века. Тогда был выпущен первый "Фотоснайпер" на основе обычной дальномерки — фотокамеры "Фэд", затем уже в 1944 году для вооружённых сил выпускали модель под названием "ФС-2" на той же основе. На него устанавливался объектив "Таир-2" с фокусным расстоянием 300 мм. и относительным отверстием (диафрагмой) — 4,5 мм., он имел деревянную ложу ружейного типа. Затем уже в 1965 году был выпущен первый в СССР "Фотоснайпер" "ФС-3 " на базе зеркалки "Зенит". Разные модификации выпускались до 1982 года. Эти камеры предназначались для обычных потребителей и после снятия камеры с приклада могли использоваться и как обычные фотоаппараты. В комплект "ФС-3 " входили и обычные штатные объективы. Кому были нужны эти большие и тяжёлые конструкции? Конечно же тем, кто хотел "дотянуться" до чего-то далёкого, к чему нельзя было ни подойти, ни подползти. Любителей редких кадров из жизни животных, а иногда и людей. Опасных или недоступных природных и технических процессов, объектов архитектуры и т. д.. Тех, кого называли фотоохотник. По нынешним временам всего этого и с большим эффектом можно добиться весьма скромным цифровиком, а тогда… Помню в начале 70-х годов прошлого века я был студентом и к нам, это было в Ленинграде (нынешний Санкт-Петербург), летом приехала группа иностранных студентов в стройотряд по обмену (на следующий год мы ездили к ним). Среди них был один студент из Польши, страстный фотолюбитель. Он в первый же свободный день попросил показать ему фотомагазин и я его сопровождал… Это надо было видеть! Он был так восхищён, когда увидел телеобъектив "МТО-500"! Это был на самом деле великолепный образчик Советского производства. Чёрный корпус, просветлённая фиолетовая оптика, красивые надписи, так много говорящие посвящённому человеку. Он имел фокусное расстояние 500 мм. при длине всего 165 мм. и диаметре 100 мм. Он был дорогой и не каждому по карману. Поляк потом почти месяц думал только о нём и повторял: -"телеобъектив, телеобъектив…" А когда мы получили зарплату и ему наконец хватило денег, он тут же его купил! У него был очень хороший по тем временам фотоаппарат "Praktica" производства ГДР (Германия) и он отлично подошёл к нему. Это был по настоящему счастливый человек. Он ходил по городу и фотографировал всё подряд. Ему было наплевать на всё остальное. За время до отъезда он даже не успел потратить оставшиеся деньги и отдал их друзьям. Прошло много лет, а я до сих пор, когда вижу хороший объектив, вспоминаю эту историю…

            

 

Если вы обнаружили ошибку, выделите ее и нажмите Shift + Enter или нажмите здесь, чтобы сообщить нам.

Фотография со звуком или музыка на костях

 


TelefonPrivet is Sochinormann_componentsРекордерrentgenBeatlesc159a5b1c1a0

Совсем недавно, всего несколько десятков лет тому назад, не было сотовых телефонов и планшетов, интернета и Skype. Это было время, когда для того, чтобы позвонить в другой город, нужно было прийти на узел связи и заказать переговоры. При этом человеку, с которым вы хотите поговорить, высылалась телеграмма с адресом переговорного пункта или почтового отделения, с датой и временем переговоров. Учтите, к тому же, разницу времени в разных часовых поясах нашей страны и все вызванные этим неудобства, а также фактор плохой погоды и удалённости места, куда Вы должны явиться и т.д. и т.п… И вот Вы пришли! В помещении переговорного пункта было несколько, а иногда довольно много, кабинок с телефонными аппаратами, со стеклянными дверями и нарисованными на них номерами. Вы подходите к оператору, показываете телеграмму с вызовом и садитесь ждать когда вас пригласят на переговоры. Время от времени оператор объявляет по громкой связи что-то типа: -"Петров, Иркутск, кабинка номер четыре!" Вы бежите в эту кабинку и, если повезёт, можете поговорить несколько заказанных минут с кем-то в другом городе… Можно было заказать переговоры и на домашний телефон из переговорного пункта или с домашнего на другой домашний или на переговорный пункт. Ну, Вы понимаете… Всё довольно сложно, но и это было немало! Были, конечно, домашние и служебные телефоны и кодовый набор в другие регионы, но это сделать практически не всегда удавалось, а домашний телефон был скорее роскошью, чем обычным предметом в наших домах. Вот тогда-то и была очень востребована и популярна такая услуга, как звуковое письмо. Представьте себе: вы получаете письмо. Простой почтой, разве что, большего размера, чем обычно. Открываете его и видите фотографию дорогого Вам человека на фоне моря, пальм и кипарисов с дыркой в середине. Ставите эту картинку на проигрыватель звуковых пластинок, включаете, и сквозь характерное шипение слышите родной голос с рассказом о впечатлениях об отдыхе или просьбой выслать денег… Так же любой человек, находящийся в отпуске или командировке, мог купить сувенир в виде открытки с видами местных достопримечательностей и звуковой дорожкой популярной мелодии. Мне запомнились такие открытки с видами Сочи и Абхазии и записанными на них песнями "У моря, у синего моря…" и "О море в Гаграх, о пальмы в Гаграх…". Их продавали в многочисленных ларьках с сувенирами на наших Сочинских пляжах. А записать своё звуковое письмо можно было в студиях звукозаписи в так называемых "Домах Быта" или в специальных павильонах с звукозаписывающим оборудованием. Что же представляли из себя эти чудо-аппараты, которые позволяли сотворить такие сувениры? O, это нужно было видеть! Я себя считаю достаточно удачливым человеком. Ведь за время моей жизни я видел почти все этапы развития радиотехники, телевидения, звукозаписи, видеозаписи… Не говоря уже о сотовой связи. С детства я занимался радиолюбительством и живо интересовался всеми этими вопросами. Но вернёмся к звукозаписи на картинках. По современным меркам этот аппарат (Рекордер) был до безобразия прост! Это был прямоугольный корпус, на верхней плоскости которого имелся  диск, вращающийся со скоростью 78 оборотов в минуту. В его центре  была ось с резьбой на которую насаживался лист фотографии на картонной основе для жёсткости и закреплялся воротком в виде крупного плоского цилиндра с насечкой. Рядом с диском был вращающийся валик, по резьбе которого двигалась каретка со штангой. На конце штанги была так называемая головка с иглой, которая при движении по поверхности закреплённого листа фотографии царапала "дорожку". Специальная мембрана передавала на иглу звуковые колебания от лампового усилителя рекордера. В результате при вращении листа на его поверхности появлялась винтовая звуковая дорожка. Наши умельцы при отсутствии в продаже готовых рекордеров изготавливали их даже в домашних условиях. Достаточно было иметь в друзьях или знакомых хорошего токаря и чтобы руки мастера дружили с головой. Я видел такие самоделки в начале 70-х годов в комиссионных магазинах. В качестве звуконосителя, т. е. листа, на котором нарезалась звуковая дорожка, использовалась специальная фотобумага с толстым защитным слоем или, а по факту, в основном — рентгеновские снимки! Они как нельзя лучше подходили для этой цели. Ведь их основа — это толстая плёнка с идеально ровной поверхностью. В центре плёнки делалось отверстие и звуконоситель готов! Как завораживало нас мальчишек зрелище нарезания звука на этих аппаратах. Быстро вращается диск, медленно движется каретка с иглой на штанге, из под иглы струится тонкая стружка и наматывается на зажимную гайку в центре диска… Такие пластинки так и называли — музыка на костях! Записывалась на них, в основном, та музыка, которая официально была под запретом в распространении. В подавляющем большинстве, это были записи плохого качества Александра Вертинского, Петра Лещенко, Владимира Высоцкого и других не обласканных властями исполнителей, а также западных рок-музыкантов. За людьми, которые торговали такими пластинками, охотилась милиция. Для спекулянтов было очень удобно их прятать, так как целую пачку можно было просто свернуть в трубку и засунуть в рукав, или слегка согнуть и спрятать за пазуху. Проигрывались они на любом звуковоспроизводящем устройстве от патефона до проигрывателя или радиолы — так называли ламповый радиоприёмник со встроенным проигрывателем грампластинок. При покупке такой музыки на костях не было никакой гарантии, что вы купили то, что хотели. Особенно, если Вы сказали продавцу, какую пластинку ищите. Она непременно окажется в наличии, ведь проверить-то негде. Моё первое знакомство с западной музыкой состоялось на пластинках в виде открыток, правда иностранного производства и достаточно хорошего качества записи. Я тогда жил, как впрочем и продолжаю жить, в Сочи. Мне было примерно двенадцать лет. Рядом с нами жил парень вдвое старше меня и он привёз из Ленинграда целую стопку таких записей на открытках размером с в пол-тетрадного листа. на каждой была записана всего одна композиция. В большинстве это были записи Битлз, а также немного Роллинг Стоунс и Элвиса Пресли. Представьте себе пацана, который целыми днями сидит перед проигрывателем и слушает музыку, меняя пластинки одну за другой… Это был я! Это продолжалось примерно месяц. С тех пор я, мягко говоря, поклонник музыки Beatles.

Заметка получилась немного сумбурная и, наверное, на этом можно её и закончить, но вспомнил ещё кое что! После окончания школы я уехал в Ленинград и поступил учиться в институт. Будучи студентом первого курса, я однажды гулял по городу и забрёл в Гостиный Двор, тогда это был самый большой магазин Ленинграда. Там я случайно встретил студента нашего ВУЗа, с которым мы вместе жили в общежитии будучи абитуриентами. Факультеты были разные, поэтому наши пути разошлись. Оказалось, что он приехал купить пластинки и послать их домой. Выбор был невелик, но к нам подошёл парнишка и предложил купить у него эти самые записи на костях! Это был рулон фотопластинок с записанной на них музыкой, что-то около двадцати штук. По заверениям парня там была самая популярная на то время музыка, стоили они не дорого и товарищ их купил все, оптом. В подарок нам добавили ещё один диск, на котором, якобы, была записана какая-то песня про пиво! Довольные мы поехали домой, в общежитие. Там у нас в "Ленинской комнате" была радиола. Можно было в свободное время послушать радио, прокрутить пластинку, короче, отдохнуть. Было даже пианино… Короче, мы решили послушать приобретённые записи. Как оказалось, там была записана всякая ерунда, в отвратительном качестве, а вместо песни про пиво было просто шипение, а потом грубый мужской голос произнёс: -"Что, хочешь пива?" и дружный хохот… Как сказали бы сейчас, мы лоханулись! Через какое-то время я снова встретил этого товарища и он мне признался, что продал эти записи там же и такому же простаку, как и мы. Такое было время, сказал бы: даже не верится, но не скажу. Так всё и было!

Если вы обнаружили ошибку, выделите ее и нажмите Shift + Enter или нажмите здесь, чтобы сообщить нам.

Мнение мастера

Samsung AF-333IMG_0257IMG_0259IMG_0260ustroystvo mylnitsyautofocus

Когда я писал страничку о фотоаппарате из моей коллекции Смена-35, я затронул вопрос о появившихся в 90-е годы простых, в основном китайских фотоаппаратах, которые в народе прозвали "мыльница" и сравнивал его с нашей Сменой. Так как я очень плотно занимался ремонтом этих фотоаппаратов с их появления в нашей стране до постепенного ухода в тень после массового и быстрого наводнения рынка цифровыми камерами, хочу предложить вам познакомиться с этими "мыльницами" поближе, ведь это тоже часть истории фотоаппаратостроения. Когда они появились бытовало мнение, что это очень хорошие, качественные фотоаппараты, а все старые "плёночники" по сравнению с ними — просто старый мусор. Их частенько выбрасывали или отдавали детям на игрушки. Со всей ответственностью заявляю, что это совершенно не так! В течении целого столетия высококлассные специалисты — инженеры, механики, физики и химики разрабатывали и совершенствовали фототехнику и процессы обработки фотоматериалов, и вдруг, кто-то делает устройство, которое и фотоаппаратом-то можно назвать с натяжкой, и отменяет вековые достижения науки и техники! Попробую простым языком рассказать, что же эти "мыльницы" из себя представляли. Любая мыльница, кроме навороченных, состоит всего из нескольких блоков, объединённых в одно устройство — пластмассовый корпус с откидной крышкой, протяжный механизм для плёнки с приводом от небольшого электродвигателя, который обычно находится в приёмном барабане на который наматывается плёнка и несколькими пластмассовыми шестерёнками для обратной перемотки и взвода затвора. Снизу или с торца находится отсек для двух пальчиковых батареек. На лицевой стороне корпуса установлен объектив. Это просто пластиковая линза в оправке на резьбе для одноразовой настройки резкости кадра. Внутри корпуса есть текстолитовая плата с электронной схемой на нескольких транзисторах, и полозковыми переключателями, отрабатывающими спуск затвора, подачу плёнки на один кадр с одновременным взводом затвора и несложной электронной схемой для вспышки. Вспышка, вернее её лампа, может стоять прямо на плате или на корпусе и соединяться со схемой всего тремя проводками. Прямо на этой же плате смонтирован затвор. Затвор представляет из себя чернёный металлический или пластмассовый лепесток на оси с пружинкой, перекрывающий небольшое, примерно 4 мм. в диаметре отверстие в центре платы. Во время подачи плёнки шестерёнки двигают планку на пружине, которая отводится в сторону и проскакивает мимо зубчика лепестка затвора, слегка приподнимаясь. Планка натягивает пружину и фиксируется кнопкой спуска. Теперь при нажатии на спуск планка соскакивает с фиксатора и перепрыгивает в начальное положение. По пути она цепляет зубчик лепестка затвора и он на мгновение, примерно 1/30-1/60 сек., открывает отверстие. Всё! Затвор сработал. При отклонении в крайнее положение лепесток замыкает контакты и срабатывает вспышка, если она включена. Для включения-выключения вспышки служит выключатель на корпусе фотоаппарата. При ярком дневном свете вспышку можно не включать. После срабатывания затвора планка замыкает контакты, которые включают электродвигатель и плёнка переводится на следующий кадр. При этом взводится затвор, контакты двигателя размыкаются и аппарат готов к новому кадру. В качестве дополнения к этой простой схеме работы на некоторых фотоаппаратах дополнительно ставился фоторезистор, который определял освещённость и давал сигнал на срабатывание вспышки при недостатке света. Делалось это очень просто — всего пара лишних транзисторов в схеме вспышки. Был у всех этих фотоаппаратов один общий минус — это ярко красный цвет зрачка глаза при съёмке со вспышкой. Это обусловлено строением глаза, вернее его сетчатки и зрачка, которые так отражали яркий свет вспышки. На фотографии, снятой при недостатке света со вспышкой, глаза людей и животных просто сияли и с этим приходилось бороться. Можно было это исправить на компьютере специальными программами или при съёмке самим фотоаппаратом. Делалось это просто — при нажатии кнопки спуска сначала срабатывала вспышка с небольшой яркостью светового импульса, зрачок сужался и затем уже срабатывал затвор и вспышка с полной яркостью. Красный глаз на фотографии оставался, но маленького размера и менее заметный. Во многих фотоаппаратах делали ещё проще — Вместо вспышки перед спуском затвора на передней панели загорался яркий красный светодиод и светил прямо в глаза фотографируемому. Зрачок, хотя и в меньшей степени, но тоже сужался и происходил спуск затвора со вспышкой. Когда плёнка кончалась, достаточно было сдвинуть переключатель в нижней части корпуса фотоаппарата и плёнка сама перематывалась в катушку.  А были ещё и одноразовые фотоаппараты. Это та же мыльница, но уже заряженная плёнкой, в пластмассовом корпусе со вспышкой на батарейке. Она вообще не предназначалась для замены плёнки. Её покупали за цену чуть дороже стоимости плёнки и после съёмки отдавали целиком в фотолабораторию. Там её взламывали и вынимали плёнку для проявки и печати фотографий, а камеру в мусор. Перевод кадра и взвод затвора производились вручную. Единственно, что в ней было интересно, это плёнка. Она имела чувствительность 2000 единиц DIN. Это очень большая чувствительность (обычная плёнка 100-200 ед.) и только это позволяло получить приемлемое качество снимка при очень сильном диафрагмировании. Я отдельно в продаже такую видел очень мало. Казалось бы всё гениально просто, но… За счёт чего добивались приемлемого для пользователя качества? Ведь чего можно ждать от объектива, состоящего из одной пластмассовой линзы и затвора с нестабильным временем открытия? Да за счёт того же сильного диафрагмирования объектива и качества современной фотоплёнки и химии её обработки! Оптика в этих фотоаппаратах находится на уровне старой камеры-обскуры, а о затворе и говорить не приходится. При маленьком относительном отверстии (диафрагме) глубина резкости такая большая, что отпадает необходимость в регулировке резкости в зависимости от расстояния. Кадр получался резким от одного метра до бесконечности. Некоторые мыльницы подороже имели автофокусировку. В них действительно был блок определения расстояния до ближайшего объекта съёмки с помощью пары инфракрасных фотодиодов. Описывать принцип её работы я не буду, но она довольно простая. И работала она тоже очень просто — если расстояние определялось меньше 3-х метров, то просто делался кадр. Если больше 3-х метров, то маленький электромагнит притягивал рычажок, соединённый поводком с тем же простым объективом, но в оправке на резьбе и немного проворачивал его на меньшее фокусное расстояние, которое соответствовало резкости от 3 м. до бесконечности. Вот и весь автофокус. И если эту же плёнку поставить в настоящий фотоаппарат с настоящим объективом и хорошим точным затвором, то качество кадра будет несопоставимым. Ведь фотографы профессионалы так и делают. Они используют современную качественную фотоплёнку и настоящие профессиональные фотоаппараты, которые на порядок выше тех, которыми пользовались простые фотолюбители (я не о мыльницах) и получают такие результаты, о каких наши отцы и деды могли только мечтать. Хотя художественная ценность фотографии достигается, конечно, не только качеством фотоаппаратуры, а главное — талантом фотохудожника!

Если вы обнаружили ошибку, выделите ее и нажмите Shift + Enter или нажмите здесь, чтобы сообщить нам.